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我們us的問題，我們搜遍了碩博士論文和台灣出版的書籍，推薦潘青林寫的 塔羅凝視：學習者的圖像對話之旅 可以從中找到所需的評價。
另外網站【電影】《我們Us》的12個隱喻，你真的有看懂嗎？也說明：被譽為是警世預言的《我們》從一個地下道的故事開頭，接著播出1986 年為飢餓貧窮人民募款的「牽手護美國」活動。正在有點摸不著頭緒，一位小女孩進入畫面 ...
國立臺北藝術大學 美術學系碩(博)士班 林宏璋所指導 許懿婷的 飄浮邊界 （2019），提出我們us關鍵因素是什麼，來自於飄浮、身體、行為藝術、邊界、權力。
而第二篇論文國立彰化師範大學 英語學系 游毓玲所指導 白班哲明的 應用語言學與醫學期刊內的自我提及語 （2018），提出因為有 自我敘述、應用語言學、醫學、動詞、歷史性研究的重點而找出了 我們us的解答。
最後網站我們| US (2019)：妳是好人也是個壞人 - 電影汁則補充：兩年後推出的《我們》(Us) 集結露琵塔尼詠歐(Lupita Nyong'o)、伊莉莎白摩斯(Elizabeth Moss)…等實力派演員，延續前作恐怖片風格，善用大量比喻影射美國 ...
塔羅凝視：學習者的圖像對話之旅
為了解決我們us 的問題，作者潘青林 這樣論述：
「生活在行動之界的地球上，對應於浩瀚無垠的大宇宙，每人均是奧祕獨立的小宇宙，我們彼此間在意識上，相隔著高山峻嶺與陰暗幽谷。當人類開始以再現系統試圖彼此進行溝通與了解時，我們以符號、寓言與象徵來構築眼前世界，並賦予了現實形式生命力。」 本書作者潘青林是國立臺南大學視覺藝術與設計學系教授，以其圖像文化與視覺藝術研究之專長，帶領讀者理解每一張塔羅牌的圖像意義，以及蘊含的哲學寓意。 ＊對照「偉特塔羅」與「托特塔羅」兩大經典系統 本書獲得國外正式授權，完整收錄「偉特塔羅」與「托特塔羅」，以全彩呈現兩套各78張的經典塔羅牌圖像，讓讀者能逐一對照與比較兩大系統。
＊探究塔羅牌的傳統圖像意義 作者以其專長的「圖像學」作為切入，針對塔羅牌上具有傳統意義的圖像，如：桂冠、銜尾蛇、骷髏、五芒星……等，解說其歷史脈絡與文化內涵。 ＊拆解神祕學與宗教神話的各式符碼 塔羅牌就像是神祕學與宗教神話的大熔爐，從星座、煉金術到卡巴拉生命之樹，從古埃及神祇、希臘羅馬神話到聖經，本書將提點出理解塔羅牌奧祕的路徑，作為讀者深入鑽研學習的指引。 ＊援引東西方經典，融會哲學義理 本書不單只是做出解釋，同時也大量援引東西方哲學、宗教、神祕學的原典，藉由融會貫通文本、與經典對話，呈現兼具深度與感性的解牌觀點。
我們us進入發燒排行的影片
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參考藝術作品：
1534, Titian, Venus of Urbino
1600, Caravaggio, The Calling of Saint Matthew
1601, Caravaggio, The Supper at Emmaus
1605, Caravaggio, Saint Jerome Writing
1606, Caravaggio, Supper at Emmaus
1621, Gerard van Honthorst, Adoration of the Child
1631, Rembrandt, Head of an Old Man in a Cap
1665, Johannes Vermeer, Girl with a Pearl Earring
1668, Johannes Vermeer, The Art of Painting
1670, Johannes Vermeer, Lady Writing a Letter with her Maid
1888, Vincent van Gogh, The Sower
1889, Vincent van Gogh, The Bedroom
Evacuated by Wally Skalij
參考影視作品：
1932《上海特快車》Shanghai Express (1932)
1958《迷魂記》Vertigo (1958)
1968《2001太空漫遊》2001: A Space Odyssey (1968)
1970 《同流者》The Conformist (1970)
1972《教父》
1979 《現代啟示錄》Apocalypse Now (1979)
1987《末代皇帝》The Last Emperor (1987)
1997 《鐵達尼號》Titanic (1997)
1999《駭客任務》The Matrix (1999)
2001《艾蜜莉的異想世界》Amélie (2001)
2002 《關鍵報告》Minority Report (2002)
2003《X戰警2》X2: X-Men United (2003)
2003《追殺比爾》Kill Bill: Vol. 1 (2003)
2003《007：誰與爭鋒》Die Another Day (2002)
2006《007首部曲：皇家夜總會》Casino Royale (2006)
2007 《險路勿近》No Country for Old Men (2007)
2008 《絕命毒師》Breaking Bad (TV Series 2008–2013)
2011 《哈利波特：死神的聖物Ⅱ》Harry Potter and the Deathly Hallows: Part 2 (2011)
2011《永生樹》 The Tree of Life (2011)
2011《全境擴散》Contagion (2011)
2011《切膚慾謀》The Skin I Live In (2011)
2012《007：空降危機》Skyfall (2012)
2012《少年Pi的奇幻漂流》Life of Pi (2012)
2012《月昇冒險王國》Moonrise Kingdom (2012)
2012 《復仇者聯盟》The Avengers (2012)
2013《私法爭鋒》Prisoners (2013)
2013《飢餓遊戲：星火燎原》The Hunger Games: Catching Fire (2013)
2013《雲端情人》Her (2013)
2014《歡迎來到布達佩斯大飯店》The Grand Budapest Hotel (2014)
2015 《007：惡魔四伏》Spectre (2015)
2015 《瘋狂麥斯：憤怒道》Mad Max: Fury Road (2015)
2016《沈默》Silence (2016)
2106《咖啡·愛情》Café Society (2016)
2016《樂來越愛你》La La Land (2016)
2016《月光下的藍色男孩》Moonlight (2016)
2016 《蝙蝠俠對超人：正義曙光》Batman v Superman: Dawn of Justice (2016)
2017《銀翼殺手2049》Blade Runner 2049 (2017)
2017《敦克爾克大行動》Dunkirk (2017)
2017《以你的名字呼喚我》Call Me by Your Name (2017)
2019《小丑》Joker (2019)
2019《星際救援》Ad Astra (2019)
2019 《復仇者聯盟：終局之戰》Avengers: Endgame (2019)
2019《我們》Us (2019)
2020《1917》
飄浮邊界
為了解決我們us 的問題，作者許懿婷 這樣論述：
本論文著力於整理創作者許懿婷本人於研究所四年期間的創作發展，選擇行為作品進行論述，暫且擱置繪畫、雕塑、裝置作品，梳理近期創作脈絡進行回溯、歸納、分類與挖掘。論文標題「飄浮邊界」為「飄浮身體」系列創作經合流所匯集成的幹流，我將「飄浮身體」視為創作精神，「飄浮邊界」則是創作精神的體現。此篇論文從「飄浮身體」系列作品中挑選《我們》（Us, 2018）、《之上》（Above, 2019）、《城市幻景》（City Mirage, 2017）、《邊界之間–模擬的網》（Between Border - Simulate the Net, 2019）以上四件行為作品為主要研究論述對象，挑選基準涵括完整度與連
貫性。進一步從空間、場域、形貌溯源，頗析作品當中執行的實質空間、創作當下所處的場域環境、作品行為的形貌構思；一層層追溯至家屋生活的實質空間、社會生活的場域環境、夢境召喚的風景。溯源的倒敘過程以順敘的樣貌構成此篇論文。創作者以「飄浮」作為論述母題，在作品《我們》與《之上》以飄浮的形式延伸，作品《城市幻景》與《邊界之間》則以飄浮的概念發展。前言簡述近年創作歷程與核心，並於第壹章「家與身體空間，動搖邊界的進程」敘述家、社會、自然三者的邊界神遊，接著大放感性抽絲剝繭「飄浮」系列行為創作的動機根源，追溯此近乎本能的飄浮慾望，漫談成長環境對創作者本人身體空間經驗的影響，透過家屋的實質格局與家庭的生活互動，
描述「飄浮」的特性如何在創作者身上扎根，又如何影響創作者的時空觀。第貳章「出生後的生存法則」進而剖析創作者在求學與創作過程中，所面臨的社會機制，透過四小節，分別談論創作者與體制的關係，以及創作者作為場域行動者的位置與習性。經過三個階段之後，明晰「飄浮身體」系列作品在創作之前的狀態。第參章「身體介入，動搖邊界的實踐。」結合第壹章的生活經驗與第貳章的機制經驗，迴繞於作品告白，以創作者的身份重訴最原初的粗想，並於每一小節中緩緩降落推進作品論述核心予以純化。
應用語言學與醫學期刊內的自我提及語
為了解決我們us 的問題，作者白班哲明 這樣論述：
自我敘述是作者最明確的論述方式。（Hyland, 2005）自我敘述包含第一人稱代名詞（例如：我、我們的），以及額外的名稱（例如：作者），我將此稱為自我敘述稱謂(generic self-mentions)。在學術論文方面，一直都有對於使用自我敘述的討論。但學術論文使用自我敘述的問題仍然存在。我的研究共有三個主要的目的。其中最主要的目的是為調查、比較超過二十年（1997-2006）自我敘述在應用語言學及醫學期刊上的使用。第二個目的是為了更深刻的分析自我敘述在應用語言學及醫學上的使用。最終的目的是為找到時常跟第一人稱代名詞(我、我們)一起使用的動詞。我選擇了六篇高質量的期刊作為文章的基本素材。
應用語言學期刊(English for Specific Purposes, Language Learning, TESOL Quarterly)，以及醫學期刊(Annals of Internal Medicine, Journal of the American Medical Association, New England Journal of Medicine)幫助發展出有1,803篇文章(應用語言學n=923；醫學n=880)、字數達9,528,253個字(應用語言學n=6,528,077；醫學n=3,000,176)的語料庫。這些語料來自於文章的PDFs。為了達成上述的三個目的
，AntConc(版3.4.4)被用來搜尋自我敘述及與其連接的搭配詞。OpenOffice則被用來協助資料分析，包含找出頻率(每10,000個文字)、每篇文章的使用自我敘述的數量的比例和數量。研究顯示，應用語言學及醫學都傾向於用第一人稱代名詞，而非自我敘述總稱。主格（我I、我們We）在第一人稱代名詞的應用上是最常見的，而受格（我Me, 我們Us）則是最少被使用的。再者，第一人稱代名詞在醫學的使用上，頻率是比較高的，但不包含(我Me,我們 Us)。自我敘述總稱則在應用語言學的使用上有較高的頻率。應用語言學使用作者(Author)、研究者(Researcher)，醫學則傾向於使用作者(Author
)。自我敘述總稱也備有一個功能，即闡明一個或更多作者已經做過的研究，並能探討其他沒有被提及作者所做的研究。關於歷史沿革，只有Language Learning(使用漸減)及Annals of Internal Medicine(使用漸增)，在過去二十年間的研究當中，有顯著的變化。假如有發生應用語言學以及醫學在使用自我敘述上的變化，那可能發生在早於1997年。最終，在最重要的十一個動詞當中，只有五個是轉述動詞，其中使用(use)和找到(find) 是兩個最常用的轉述動詞。另外，應用語言學及醫學都展現了對於搭配我(I)、我們(We)使用的動詞的偏好。我的研究顯示出，不只是自我敘述會被使用在學術論文
上，而且硬科學（例如：醫學）避免使用自我敘述的這個概念，在今日似乎是錯誤的。自我敘述總稱在學術論文佔有一席之地，且在討論許多參與研究的人當中的一個時，是很有用的並且應該被持續研究。有趣的是，自從2000年左右，使用在應用語言學及醫學上的第一人稱代名詞就沒有經歷過任何重大的變革，而醫學在自我敘述總稱的使用上卻逐漸增加。