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英國BBC的經典節目 現代藝術的故事：這個作品，為什麼這麼貴?那款設計，到底好在哪裡?經典作品來臺，我該怎麼欣賞?本書讓你笑著看懂

為了解決曼 都 剪 髮 ptt的問題，作者威爾．岡波茲 這樣論述：

（限量全彩版） 誠品藝術設計類排行榜暢銷書、《商業周刊》Alive專題報導， 台藝大指定參考用書， 世界經典作品來臺展出，觀眾都帶這本進場。 　　◎莫內、雷諾瓦的創作，為何當年是不入流的「下等」主題？ 　　◎一個小便盆竟變成大師傑作？故意來亂的竟然價值崇高，道理何在？ 　　◎明明5歲小孩都畫得出來，為什麼盧梭是大師，我家小孩的畫就不值錢？ 　　◎印象派到底是美得讓你超有印象？還是模糊得讓你留下壞印象？ 　　◎畢卡索的畫明明很難辨識，為什麼他堅稱自己「從不畫抽象畫」？ 　　◎一堆磚頭，為什麼值得讓一個國家級美術館浪費大筆公帑？ 　　為什麼這些現代藝術與當代藝術，能從原本飽受大家惡劣批評，

變成名留青史的作品？ 　　而且還很貴！ 　　作者威爾‧岡波茲是英國BBC藝術總編， 　　紐約《創意》（Creativity）雜誌，近年票選岡波茲為全球前50名頂尖創意人士。 　　他自編自演了一場單人脫口秀，於愛丁堡藝術節締造完售票房佳績。 　　他用戲謔又不失正經的藝術故事，讓你笑著明白── 　　這150年來的現代藝術發展，是有脈絡的，絕非無厘頭或是純商業炒作。 　　讀完本書，你會知道： 　　‧哪個畫派拆了貴族畫室和真實生活的牆，讓畫家從此走出戶外？ 　　‧為什麼塞尚會說：「眼睛看到的，不是為了相信，而是為了提出問題」？畫家看世界跟你哪裡不一樣？ 　　‧畫壇也有蘇珊大嬸，盧梭40歲才開始

培養週日下午畫畫的嗜好，為何能晉升大師？ 　　‧為什麼有些名畫尺寸越來越大，如秀拉，有些卻越畫越小？ 　　你可能不知道，現代藝術中的各種流派雖然各有主張、風格迥異，其實是個一脈相承、無法切割的精采故事： 　　◎包浩斯講究簡約、品味的現代主義，近百年後的今天仍大受歡迎，達達主義藝術家為什麼反對？（他們什麼都反，所以叫做達達） 　　◎達達藝術融入了精神分析學家佛洛伊德的潛意識理論，催生了超現實主義；達利的畫讓你毛毛的嗎？還有誰的畫讓你看了驚悚？可能就是超現實喔。 　　◎古根漢的美術館、美國最偉大畫家波洛克，還有你一定看過卻不知道的羅斯科作品，為什麼都叫做「抽象表現主義」？為什麼這些藝術家多

半是憂鬱的孤獨英雄？ 　　◎普普藝術超簡單，你一定也會，只要準備剪刀、糨糊和雜誌，不然用過的香水瓶也行。安迪沃荷為什麼這樣也能成為大師？ 　　◎後現代主義的作品充滿影射和嘲諷，千萬別相信你第一眼看到的東西。如果你感覺被騙，那通常就是…… 　　而這些看似不食人間煙火的藝術，又是如何融入你我的生活之中？ 　　原來，從iPhone機殼到聖羅蘭時裝，從桌燈、座椅， 　　甚至經典建築施洛德之家、芝加哥摩天樓群…… 　　這些設計，其實都源自於現代藝術── 　　新造型主義、包浩斯、抽象表現主義、普普藝術、達達主義、極簡主義…… 　　本書涵蓋27個大小流派，重要藝術家超過100人，作品照片共135張，

　　不只如此，還為非藝術、設計背景的讀者製作了： 　　〈現代藝術流派關係圖〉、〈各流派大師藝術主張一覽表〉， 　　讓你聽完故事，就看懂現代藝術！ 推薦者 　　知名文史工作者、節目主持人／謝哲青 　　臺大藝術史研究所教授／施靜菲 　　前臺北當代藝術館館長、嘉義文創園區創意總監／石瑞仁 　　臺灣藝術大學視覺傳達設計系所專任教授／傅銘傳 　　安卓藝術總監、藝評家／李政勇  

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邁向酷兒荒謬：臺灣當代大眾文化生產中的國族與性別政治

為了解決曼 都 剪 髮 ptt的問題，作者陳彥仁 這樣論述：

2000年後，臺灣同志平權運動的整體氣氛上揚。然而，反同志/反酷兒陣營於2018年所策動之反同婚公投，仍顯現平權運動內部「溫柔策略」的困境，更在後公投時期突顯在地性別與國族盤根錯節的問題。當代同志/酷兒族群為詰問這些持續浮現的問題，策略地援用與挪用數位媒體資源，將平權運動與國族議題縫合至自身創作之中，展現臺灣當代酷兒的批判美學。有鑑於此，本研究提出「酷兒荒謬」的概念，透過剖析當代同志/酷兒的美學方法，說明新生代酷兒操作「荒謬」的創作，進行轉化、乘載並抵抗臺灣內部各類常態機制的運行，當中不僅描繪當代同志/酷兒所有之感覺結構，更企圖擴大視角，以性別議題回應「臺灣」問題。具體而言，新生代酷兒創作，

有別於九零年代以降的激進酷兒理論實踐，以「荒謬感」作為另類激進美學，以反映新生代同志/酷兒在面對國內恐同修辭、歧視及同志正典等等常態機制的荒誕處境，甚至為求擴大臺灣同志/酷兒的生存可能，進一步達成未來酷兒邦聯的狀態。以上，本研究分別以文學創作、迷因與哏圖、數位表演三種不同層面的素材，說明及剖析酷兒荒謬的理論概念及其政治張力，指出此概念作為當代同志/酷兒解套困境的可能道路。

遊戲自黑暗

為了解決曼 都 剪 髮 ptt的問題，作者李奕樵 這樣論述：

玩具是因為玩起來有趣才會成為玩具， 你幹嘛堅持讓自己變得好玩又有趣？ 　　收錄第九屆林榮三文學獎得獎作品！ 　　收錄駱以軍九千字導讀！ 　　本書集結了8篇創造力爆炸的現代故事，每一篇都在變換姿勢，以訴說荒謬與現實。新生代作家李奕樵的出現，象徵舊寫作世代的揭頁，一種新風格的現身。他窮究事物規律，把玩世界的各種可能性；聰明、多元素交融的寫作，驚人的想像力與創造力，讓他的小說自成一格，讓每一篇小說都是謎題、是生命困境，更是遊戲！ 　　在李奕樵以前，我們無從想像這樣的小說，這樣的世界： 　　他是軍營裡的新兵，作為學長惡作劇的人肉刑具在夜裡爬上其他學弟的床； 　　他早在出世以前即被預言為女

，為了讓預言靈驗，他成為了他的孿生姐妹； 　　他被要求重建已逝失語男人的夢境，而他知道執行這項任務的要訣，是先讓自己成為這個男人； 　　在被遊戲忘記以前，他是唯一的玩家…… 本書特色 　　◎以遊戲概念貫穿全書。 　　◎林榮三文學獎得獎作品為回應洪仲丘事件之作。 　　◎「這樣的一個天才小說集的出現，給台灣的小說什麼樣的啟示：我們不僅不是跑得太遠，反而是跑得不夠遠！」——————駱以軍 名人推薦 　　朱宥勳、黃麗群、駱以軍熱辣辣專文推薦！（依姓氏筆劃順序排列） 　　「我相信李奕樵將會是個『大的小說家』，他不是依賴抒情天賦，魔幻技藝，怪奇家族史進場小說的隧道，而帶有一種讓我想流眼淚的，柏格

曼式的，杜思妥也夫斯基式的，惡與愛的嚴肅思辯。 」———駱以軍 　　「如果李奕樵也是一顆堅果，我會說，敲開來，那裡面應該會存著一種小說家式的好奇心。他想把所有規律拆開來，看看能不能親手組成另外一種規律。有多少規律的組合，就有多少種世界的可能性。」————朱宥勳 　　「《遊戲自黑暗》鋒刃揮更遠更發力，指向一個更容易揮劍落空也更野心的場所。對我而言，這不只是一場策馬入林，也是島國年輕寫作者在各種命定綁縛中奮壯的一次縱躍。」————黃麗群

「傳統嫁衣樣式與吉祥圖案」 在現代女性結婚禮服及配飾的創作運用

為了解決曼 都 剪 髮 ptt的問題，作者蔡明真 這樣論述：

「吉祥紋樣」在傳統藝術文化上除被賦予各種圖畫形式或暗喻的方式外，更是扮演著象徵祝福和文化傳承的意義，深深受到人們的喜愛並影響深遠。當今諸多的手工傳統精緻飾品藝術，已然在急流更替的世代發展中逐漸被機器取代而遺忘。擁有千年以上歷史屬於中華文化所擁有的中式嫁衣亦被西式婚紗掩蓋，最終使得中華婚禮文化所代表的傳承意義和生活寓意漸漸消失於時代洪流中。本論文針對紋樣圖形的源流、類別、風格特徵、文化內涵及「嫁衣」上曲線組構特徵、吉祥象徵意義深入分析。創作中分別為「禮服」及「飾品」兩大類。禮服部份融合新舊文化的理念帶入西式立體的線條剪裁縫製。飾品部份以模擬「點翠」工法製作，作品以多樣複合媒材，其整體色彩為翠藍

色再點綴天然寶石，營造富貴華麗脫俗的古典美意。其紋樣圖形採用含有吉慶之意的圖形組合為基礎，使作品賦予新嫁娘滿滿的祝福。藉此創作從其傳統吉祥紋樣特色中從而解讀吉祥寓意之價值，運用在嫁衣及飾品之創作上，展現出現代與傳統的對話，以創新符合現代人的心理訴求，使傳統嫁衣的文化延續並走入摩登時尚服裝的領域。展望本項創作研究，期許能透過此紋樣圖像的意涵和展現，進而認知華夏嫁衣文化延伸的寓意，重拾屬於自己傳統文化的情感與傳承。