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流離之書：跨界移動紀事

為了解決職藝咖啡-文化一路的問題，作者金其琪 這樣論述：

　　「我發現了一種看待人事物的全新方法。緩慢而綿長，允許溫柔與掙扎的方法。」   　　人類學從來就是一門關乎移動的學科。只是當人類學家遠渡重洋，研究那些往往與自身迥異的陌生族群之後，真正認識的是什麼？「走了那麼遠的路，是不是最終都會透過異文化來認識自己？」人類學也總是在乎能否在地，在遙遠異鄉有另一個等待自己回去的家。人類學家研究親屬、重視關係，但同時為家和家人賦予了更直覺與情感上的定義。   　　《流離之書》收錄寫作者金其琪17篇跨界移動紀事；她是擁有七年資歷的記者，也是剛入門的人類學學徒；她從中國移動到香港，再到台灣。一路以來，她報導香港馬屎埔農地抗爭、記錄2016年香

港大學生間的中港矛盾，文中許多描述已人事全非，但都成了歷史的一部分；她描述了環球大廈週日的菲傭聚會、九龍城的泰國移民、南方澳的漁工，人要花多久時間才能把異地當成家？她寫阿美族祭師從抗拒到接受自身文化的歷程、達悟人如何從大島看到自己的島嶼、學阿美語的猶太人類學家，她寫的是台灣當代原住民，也寫下每一個人企圖尋求身為「人」的自己。   　　記者和人類學家某個程度是相似的。進入田野地、熟悉報導人（當然，也被報導人熟悉），試圖透過一次次的對話建立關係、看到與理解彼此，然後帶回自己與他者的故事。17篇文章中，7篇關於香港、7篇關於台灣、3篇關於中國，但書中的主題跨越地理上的分界。「土地」書寫具象的

土地迫遷、老屋肢解、無家可依，也寫忘記了自己名字的人怎樣找回與故土的親密感；「陣痛」寫的是那些自願和非自願的跨境移動，人們因身分政治而彼此碰撞，移動的海上貨櫃則塞滿走私動物的牙齒；「扎根」書寫在異鄉和面目全非的故鄉創造新生活、新社群的人；「微塵」則是在這個生死常臨的年代，一些像流沙般逝去的故事。   　　17篇文章呈現的不僅是世界的變化，也讓人在閱讀中發現，人類學如何逐漸滲入一個寫作者的文字DNA，乃至看待世界的方法。   　　「經歷了多變的生活，讀了人類學並在今年邁入30歲的我，強烈地感覺到自己想用任何文字形式來還原世界本身的混沌。寫得『混沌』比寫得『清楚』可要難太多了。」

  　　「和讀新聞、做記者受到的訓練不同，這種全新的方法緩慢而綿長，充滿速食閱聽者可能錯過的細節，且允許你的筆流露溫柔與掙扎。」   專文推薦   　　張潔平，Matters創辦人   名人推薦   　　何欣潔，前《端傳媒》台灣組主編 　　何榮幸，《報導者》創辦人兼執行長 　　李志德，資深新聞工作者 　　李雪莉，《報導者》總編輯 　　杜念中，資深新聞工作者 　　官大偉，政治大學民族學系教授兼系主任 　　林益仁，台北醫學大學醫學人文研究所副教授 　　容邵武，中研院民族所副研究員 　　高雅寧，政治大學民族學系副教授 　　陳如珍

，人類學家 　　傅可恩，東華大學族群關係與文化學系教授 　　鄭肇祺，台東大學文化資源與休閒產業學系助理教授 　　顧玉玲，作家、台北藝術大學文學跨域創作研究所助理教授 　　（依姓氏筆畫排列）   各界好評   　　《流離之書》成書於21世紀10年代，是上一輪「全球化」所養育的女兒。在下一個十年，我們或已無緣再見到同樣的追問、眷戀與感傷。它是一本送給家園與故土的哀誄之書，亦是在這樣的離愁中，仍然果決出發的遠行筆記。──何欣潔，前《端傳媒》台灣組主編   　　本書以「流離」為名，書寫中港台不同地區弱勢、少數、被歧視族群的漂泊境遇。然而，若能建立人與土地的歸屬感，

誰想要漂泊？若能回答「我／我們是誰」的身分認同，誰想要流離？這更是穿透本書字裡行間的深意。──何榮幸，《報導者》創辦人兼執行長   　　帶著中國思考香港，懷抱香港採訪台灣，行走台灣反思中國。 　　如果過去十五年，華文世界因為中國短暫開放的歷史機遇，而使得此間跨界移動的記者們產生了不同以往的珍貴積累，金其琪發光的筆下，結晶著的就是這個時代。──李志德，資深新聞工作者   　　其琪的書寫始終保留一種原始和原味。她對世界、對自然、對眾人敞開自己，謙卑充滿好奇。不過30歲，她已在北京、香港、台灣，各生活了四年，有意識地選擇了一種流浪的人生。或許是自身的流離體會，讓她更能透視這個時代

裡，跨越了國／界／域／族的各式流浪者的處境。她停下腳步記錄探問離散的故事，在她的筆下，遊走異鄉與故鄉的人們，面對敵意築起的高牆，艱難地應對不同價值選擇而拉扯出的差異與認同。這是一本與流浪者們靈魂相互召喚、彼此深情對待的人生筆記。──李雪莉，《報導者》總編輯   　　這似乎已是社會中長存的真理和價值：人走上流離注定是悲情、是無奈，是割捨我們所愛的人與事。乍看書中人物的遭遇，我們容易感慨變動讓人付出高昂的代價，但誰又知道變動之前就一定是值得我們眷戀的安逸和恆常？隨變動而來的就注定是桃花源？或許世事既無始也無終吧，作者讓我感受到的是沒有盡頭的千百流轉和永遠與之相隨的淒美。──杜念中，資深新聞

工作者   　　初識其琪，是她來到我的辦公室，說明她關於台灣原住民族女性的博士論文研究構想。不過，比起她當時的題目，更吸引我的，是她輾轉來到台灣的經歷。我感覺到，平靜地坐在我對面，訴說自己故事的，是一個嬌小秀氣身軀中勇敢堅決的靈魂。 　　這些年來，其琪幾度在重回給予她極大啟蒙的香港，和留在台灣之間拉扯。她整理出離開原生家鄉的這十幾年中，遭遇到的每一個流離的故事。家在那裡，家也不在那裡，家就在不斷的流離與尋找之間。 　　其琪的文筆極好，故事寫來深刻細膩，但更重要的是，每一個故事中的流浪、燃燒、碰撞、扎根、創傷，都映照出她自己生命的一部分。不僅如此，對於她選擇棲身的台灣來說，其琪寫

出的每一個故事，也都在幫我們重新思考，這塊土地曾經如何包容了一波一波流離的人們；關於接納，我們應該可以做得更多。──官大偉，政治大學民族學系教授兼系主任   　　這是一本關於生存、生命與家園關係的書。更準確地說，應該是作者「找家」的心路歷程。透過在香港，台灣與中國等地的人物記事，作者表達出「家」不是一個物理空間上的定位點，而是一團開放、流離但卻不斷地連結於自身意義的生命線條。這樣的描述正如受人景仰的地理學者段義孚所言：「家即異鄉」（home as elsewhere），是如此地真確與讓人一新耳目。──林益仁，台北醫學大學醫學人文研究所副教授   　　一個一個的故事，就像一個一個

石頭連接了一個一個的看似分離場域，讓金其琪累積大約十年的流離之書也成為發現之旅。原來香港、台灣、中國、農業、飛魚、象牙等等邊緣的人與事，有著類似的棄絕和復返，在消失離散之中尋找歸屬與希望。──容邵武，中研院民族所副研究員   　　金其琪是一位細膩、堅定、具社會關懷與批判力的觀察家與寫作者，自身移動經驗強化她描寫流離失所或移動者的能力，新聞寫作與民族誌方法的組合使其作品針對時事進行有效率的轉譯。──高雅寧，政治大學民族學系副教授   　　我想這是其琪作為一個寫作者，很特殊的魅力所在。我有時覺得她像是一張捕夢網一樣，一旦沉浸在某個場域裡，就會帶回那裡所有的記憶。——張潔平，Matt

ers創辦人   　　在《流離之書》中，記者金其琪寫失根的迷茫、脆弱群體的掙扎和人的韌性。報導的對象從香港的菲律賓移工、收集明清古宅的中國商人、在蘭嶼扎根的達悟族語推手，到記錄生死遺言的香港中老年志工。對象與議題的多元，更展現出人的處境的共通性。不論多艱難也要記錄；不論差異多大，對話也有意義。在中港台之間遷徙的其琪，透過說故事和追根究底的精神，寫下自己的不服輸。隨著她的文字，我們流離卻不失所。──陳如珍，人類學家   　　Kiki’s writing combines the best elements of biography, ethnography, and journa

lism. She is able to make each of the many people and places she has interviewed or visited come alive for the reader, and - through their stories - to address complex global issues in an engaging and accessible way. 　　從人物故事、民族誌與新聞中吸取養分，其琪的書寫為讀者生動還原出她訪問過的每一個人、造訪過的每個地方。這些故事易讀又迷人，最終卻帶我們看到背後複雜的全球性議題。

──傅可恩，東華大學族群關係與文化學系教授   　　這是一位流浪者寫的流浪故事。其琪和我在台東相遇，這是一個我不知道是定居還是飄泊中的地方。她對我來說，沒有定所，卻又像是早已扎根某處。其琪寫的香港、台灣、中國、非洲、泰國、蘭嶼故事，與她本人一樣，對我來就既遠又近。這正是本書的精神，我們過去以為掌握過的題目，在其琪筆下攤開，我們方才發覺自己握著的是虛幻。但是，透過她細膩、認真的筆跡，我們又重新進入她和受訪者互動的現場，坐在她旁邊，傾聽這些流浪者的故事，更全面、深入流動的意義。──鄭肇祺，台東大學文化資源與休閒產業學系助理教授

港都洋裁師：藏在日治庶民生活與裁縫故事裡的微光

為了解決職藝咖啡-文化一路的問題，作者莊仲平 這樣論述：

結合《大港的女兒》的時代開闊視野 與《糸子的洋裝店》的人生奮鬥精神 承載日治少女夢想的半紀實小說，重磅推出！ 旗津港邊的洋裁鋪正式開張！   　　裁縫師，在服裝史上從來不曾獨領風騷。 　　但在那最輝煌的年代， 　　裁縫師曾是家庭經濟的支柱、服裝現代化的重要推手， 　　更甚，是無數少女心目中的夢幻職業……   　　1920年誕生的秀絃，在旗津的尋常人家成長，因緣際會下赴日學習裁縫。 　　從學習人體實際測量、設計製圖、繪紙版、剪裁布料， 　　到粗縫試樣、試穿、修正和縫製等等的縫紉技藝， 　　她拾起裁縫剪的巧手再也沒有放下。   　　1940至1970年是服裝史上變化最大的時期，而秀絃躬逢其盛─

─ 　　她正好參與了這場跨時代的演變！ 　　形式上，從數百年不變的唐衫、和服演變成為洋裝； 　　功能面，服裝從保暖實用物躍升為裝飾品，更是代表著個人品味與時尚。 　　而經歷戰爭空襲後的困苦日子，堅強的她以針線撐起一個完整的家。   　　留學時期日本老師曾說過：「能夠讓客人滿意的裁縫師也太幸福了。」 　　秀絃要如何在生活的縫隙中實踐美學精神，以獨到的品味滿足遠道而來的客人？ 　　如何隨著工業化發展適應新型縫紉機種，面對新造型、新布料和新剪裁方式的挑戰？ 　　如何在編竹夾泥的簡陋房舍中，與丈夫相互扶持、掙錢養家，培育四個嗷嗷待哺的孩子？ 　 　　旗津混合鹹腥海味的風仍然不停吹拂，平凡生活中隱藏著淡

淡微光。 　　透過秀絃的故事，見證手工洋裁的興衰、港都地區的發展，以及日治時代一個庶民家族的起落。   　　 ▍作家說書 ▍ 　　《港都洋裁師──藏在日治庶民生活與裁縫故事裡的微光》作者莊仲平先生專訪｜三民書局 　　www.youtube.com/watch?v=HDP25C7ZLYo 本書特色   　　＃作者怎麼寫 　　作者莊仲平以母親陳壽賢女士為藍本，書中化名為秀絃── 　　一位日治晚期赴日求學的少女，描述她平凡又奇特的洋裁生涯。 　　他為思念而動筆，為不願遺忘而書寫： 　　「從小看著母親踩踏裁縫車的背影長大， 　　在她九十餘歲生命的最後，陪伴她共同生活的兩年時光， 　　母親告訴我許多年

輕時代的往事，有些是久已遺忘，卻又靈光乍現的事。 　　於是我以她口述求學與裁縫的經歷為主題，寫下這部故事。」   　　＃鄉愁怎麼解 　　呼喚遊子記憶深處的旗津海岸： 　　坐在旗後渡船場海邊，微風帶著潮濕水氣，迎面吹來，你將重新發現港都之美。 　　那是一種混合著鹹味、海藻和魚腥的味道，是家鄉溫暖的氣息。 　　「望著燈火通明的船隻進出，各式各樣的輪船、軍艦及漁船， 　　以雄偉的身段破浪前進。 　　不知它們從何處而來？出港的船，又將駛往何方？ 　　夜晚船上的燈光就像一座聖誕樹，在黑夜中神祕地閃爍迷離， 　　此時整個世界彷彿靜了下來，只剩仍在一旁劈啪作響的海濤聲。」   　　＃照片怎麼憶 　　書中收錄

30幀珍貴老照片，承載洋裁師一生的悠悠歲月。 　　包含日本洋裁學校《入學案內》小冊子、大阪商船公司的客貨船高砂丸明信片， 　　作者母親陳壽賢女士的公學校畢業照、她身著親手縫製服裝的數張寫真等。 　　讓影像說故事，訴說一個關於家族書寫、職人精神、在地文史，乃至於時代記述的精采故事。   　　＃歷史怎麼讀 　　半紀實小說奠基於史實之上，全書嚴謹考據日治研究文獻， 　　爬梳如《歷史學報》、《高雄文獻》、《帝國主義下之臺灣》等史料， 　　帶領讀者重回歷史現場，見證時代變遷。 　　而秀絃的故事歷經政權交替，行文使用的語言包含臺語、日語等， 　　輔以拼音與註釋解釋之。   　　＃書名怎麼來 　　小說女主角

秀絃自幼的生活空間，是相當「港都的」， 　　天天看得到海浪，時時有各種船隻，她對於港邊景物早習以為常， 　　除了住家所在的旗津，鹽埕埔、哈瑪星、打狗等地區也都曾有她的足跡。   　　書名使用「港都」一詞， 　　讓人耳畔不禁響起〈港都夜雨〉、〈再會呀港都〉等樂音， 　　再搭配「洋裁師」一職，既符合秀絃的時代內涵， 　　也緊扣現今社會回憶起的日治生活感，成了故事最好的破題。   　　＃編輯怎麼說 　　洋裁師， 　　是個現代幾乎消失、但只要提起就能迅速召喚出時代氛圍的職業類型。 　　跟著秀絃的腳步回到日治時期，對裁縫品味的啟蒙、感受校園洋溢的氣息， 　　不難理解那段青春歲月是如何令人著迷。 　　而往

後的她，憑藉著這一技之長，在穿針引線與縫紉機的踩踏中忙碌， 　　辛苦地賺取貼補生活的每一分錢， 　　更可以窺見「女性持家」成為戰後維持家庭經濟的重要來源之一， 　　是以往在時代小說中較為罕見觸及的敘事題材， 　　故事一如她給人的氣質，那身淡雅的衣服，素淨臉上那淡淡粉餅的氣味， 　　在柴米油鹽之中留下獨特餘韻。   真情推薦 　　（依姓氏筆畫排序） 　　王文翠｜高雄市政府文化局局長 　　吳鈞堯｜作家 　　林佩穎｜圖文創作者 　　莊伯和｜藝術學者 　　張郅忻｜作家 　　張隆志｜中央研究院臺灣史研究所副研究員 　　粘碧華｜國立故宮博物院織繡收藏諮詢顧問 　　曾永義｜中央研究院院士 　　鍾文音｜作家

  好評推薦   　　＃關於家族書寫 　　大時代中，人越發渺小，尤其是願望、尤其是女人，常因柴米油鹽，向命運低頭。本書告訴我們，履行的意義在勇敢，跟自已說話並非空泛說法，故能實踐自己與眾人的心願。這是愛。慶幸愛自己、愛社會的陳壽賢女士，有愛她的兒子莊仲平，以書寫刺繡生命史與產業史。——吳鈞堯（作家）   　　＃關於在地文史 　　透過作者的筆觸，我們得以在回憶與場景來回穿梭，日本東京的少女旖旎風光、高雄旗津的幼時記憶、二戰後臺北與高雄的民生變化。秀絃以身為女性的強韌，用一把剪刀剪裁了自己與家人的人生片段，也編織了一幕幕深刻的人生風景。——林佩穎（圖文創作者）   　　＃關於家庭記憶 　　母親婚

前生活優渥，曾赴日學習時髦洋裁，沒想到這門少女時代的私房手藝，竟在婚後成為分擔家計的助力，也是一種時代女性的典型吧？——莊伯和（藝術學者）   　　＃關於時代記述 　　本書作者從家族記憶出發，以母親洋裁生涯為題材，用小說方式帶領讀者重返臺灣近代女性的跨國教育生活史。書中記錄了豐富生動的服裝裁縫實作知識，更見證了1940至1970年代的女性時尚變遷，以及高雄旗津歷經二戰和白恐的人物興衰，值得大家細細閲讀！——張隆志（中央研究院臺灣史研究所副研究員）   　　＃關於職人精神 　　「能夠讓客人滿意的裁縫師也太幸福了。」書中這看起來簡單的一句話，其實是應用美術的精神之所在，也是高級客製化藝品的美學標準

！讀來讓當過設計師、深知開店經營甘苦的我感動不已！（節錄）——粘碧華（國立故宮博物院織繡收藏諮詢顧問）  

感受你的聲音：探討ASMR運用於廣告中之效果

為了解決職藝咖啡-文化一路的問題，作者李祐萱 這樣論述：

近年來，網路上大量出現以ASMR (Autonomous Sensory Meridian Response) 為名的影片，甚至有人將之當成一種治療憂鬱症及失眠的方法，此一現象引起諸多領域學者好奇。過往研究曾以不同機制解釋ASMR的心理狀態，然而卻缺乏檢驗ASMR運用於產品行銷之效果。ASMR一詞於Google及YouTube上的搜尋量逐年上升，越來越多品牌及業者也紛紛相中此一趨勢，推出以ASMR為名的宣傳影片，然而此舉卻引發不同的反應聲量。因此，探討其背後的運作機制、使用時機及方法就顯得十分重要。本研究以ASMR為主題，基於過去對於ASMR 心理機制的研究，並結合基模一致性、處理流暢度、資

訊處理觀點等理論，探討ASMR運用於行銷領域之效果。本研究採實驗法，共進行三個實驗：實驗一為檢測廣告類型 (ASMR vs. 一般廣告) 對消費者愉悅感、產品態度與購買意願的影響，並檢視接收時間的干擾效果；實驗二在廣告類型的差異中，檢測說話者性別的干擾效果；而實驗三則在廣告類型的差異中，檢測產品類型的干擾效果。研究的重要發現為：ASMR廣告（相較於一般廣告）會產生較佳的愉悅感、產品態度與購買意願，且愉悅感中介產品態度和購買意願的生成；ASMR的較佳效果只出現於較長的接收時間，又說話者性別為女性（相較於男性）、當產品類型為享樂型（相較於功能型）時，將會強化ASMR廣告對愉悅感、產品態度與購買意願

的效果。本研究結果為ASMR狀態與技術運用於行銷領域打開全新篇章，並對ASMR的跨領域研究做出理論與實務貢獻。除幫助品牌及業者瞭解ASMR的使用時機及適用產品類型，對商業廣告行銷具有重要的參考價值外，同時也透過本研究檢視使用ASMR為商業廣告背後的新興行銷手法，幫助消費者更理性的做出了解與判斷，進而做出更佳的購物決策。