香港的文化及創意產業的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列股價、配息、目標價等股票新聞資訊

珠寶設計原創繪本

為了解決香港的文化及創意產業的問題，作者蔡宜軒 這樣論述：

------------------------------------------------------------------------- 創造是不斷欣賞的過程， 這過程是有一定的技術含量在其中。 臺灣珠寶藝術學院 盧春雄 -------------------------------------------------------------------------   《本書特色》 珠寶設計原創繪本是臺灣珠寶技職教育史上，第一本學員珠寶設計的創作專輯，匯聚了2011–2020年期間的38場國際珠寶設計比賽參賽作品。 --- 以手繪方式細緻精密的如實呈現珠寶工藝，才得以將圖面完

整的複製成珠寶實品。由數千餘件國際珠寶設計參賽作品中，精選出147件項鍊首飾的原創設計圖稿，其中有56件為得獎作品，10件被製造成實體產品，得以對照圖稿與成品的珠寶工藝美學。   繪本中的設計師們就是你我身邊的人們！來自各個領域的學員，除了本身是珠寶業者或美術設計科班學系之外，另包含公務員、國中小教師、會計師、工程師、外文系所等。 《導言》 寶島臺灣幾乎沒有蘊藏任何寶石與貴金屬，現階段除少數寶石級紅珊瑚，珠寶原料基本上全數仰賴外地進口。是以，在臺灣經營從事珠寶事業，自然要以「設計＋製造」為利基；倘若臺灣失去了「珠寶設計」和「珠寶工藝」這兩項能力，無法在地生產製造，一昧地仰賴「進口」，意味著

臺灣珠寶業將永遠輸在起跑點上。 《珠寶設計原創繪本》是臺灣珠寶技職教育史上，第一本學員珠寶設計的創作專輯，匯聚了2011–2020年期間，主要的國際珠寶設計比賽參賽作品。編輯歸納：「 一、項飾及套組。二、戒飾。三、胸飾。四、耳飾。五、腕飾。六、其他首飾形式。」共六大類。其中的項飾及套組，另外分成：「 1.彩寶。2.鑽石。3.翡翠。4.珍珠。5.歐泊。6.珊瑚。7.黃金。8.精選成品。」以便讀者索引賞析。 根據《全球設計觀察》報告，臺灣設計競爭力名列前10大。在國際四大重點設計競賽如「德國iF、德國reddot、美國IDEA、日本GoodDesignAward」，臺灣各項設計表現均榮獲國際相

當高度讚賞，成績豐碩傲人。相同的，臺灣在國際珠寶設計競賽中的表現，亦是可圈可點，表現亮眼。 《珠寶設計原創繪本》中的學員們來自各行各業，絕大多數人並非美術科班背景，甚至毫無繪畫基礎，僅憑著對珠寶藝術的熱愛進而投入學習，通過三個月的密集課程訓練養成，應用【珠寶設計系統】發想創作，再經過無數次的修改，一筆一畫慢慢勾勒，形塑出別具風格的珠寶藝術。無論是形式或內容的詮釋，或材料或題材的表現，均有脈絡可依循，有創意靈感可以對照，絕非天馬行空。 臺灣珠寶藝術學院之學員已勇奪的國際珠寶設計比賽獎項數以百計，其中，更有超過50多件珠寶設計作品，贏得「世界第一」的肯定，並且獲得國內外知名珠寶企業的贊助，製造

成珠寶實品，讓設計成真，意義非凡。

香港的文化及創意產業進入發燒排行的影片

香港藝術聚落的群聚效應—以賽馬會創意藝術中心為例

為了解決香港的文化及創意產業的問題，作者羅兆晴 這樣論述：

「賽馬會創意藝術中心」（JCCAC）為香港第一個由政府推動的藝術聚落，從2008年開始營運至今，然而對於此藝術聚落的學術研究甚少。本研究以「群聚效應」為理論基礎，探討藝術聚落內外的群聚效應，並透過研究分析藝術工作者個人因素、管理單位和社區的相關因素，以及藝術聚落的資源條件如何影響群聚效應。研究結果冀提供藝術聚落管理單位制定經營策略參考，並對日後建立更多藝術聚落的決策提出值得思考之面向。本研究依據Porter所提出的「產業群聚效應」和Chapain, Cooke, De Propris, MacNeill and Garcia所提出之「溢出效應」作理論基礎，其次梳理藝術聚落和香港藝術聚落相關研

究，以了解香港藝術聚落的生態環境及發展狀況，並以深度訪談法蒐集研究資料，共計訪談二十二位進駐藝術工作者、管理委員會成員、社區成員及顧問。透過訪談資料，探討藝術聚落研究個案「賽馬會創意藝術中心」的群聚效應，並分析影響群聚效應之因素。本研究依據研究結果與分析得到以下三點結論：一、於藝術聚落內，由藝術工作者之間促進的群聚效應比由藝術工作者與管理單位促進的明顯，因藝術工作者為藝術聚落的主體，投入程度也比管理單位高。二、於藝術聚落外，「知識溢出」效應比其他溢出效應強，因效應較能直接地產生。三、管理單位相關因素和政府政策將對規劃而成的公營藝術聚落之群聚效應產生最大和最直接的影響。

巨震創生：九二一震災的風險分析與制度韌性

為了解決香港的文化及創意產業的問題，作者龔怡文,劉季宇,簡文郁,鍾立來,葉錦勳,張宜君,陳慈忻,陳淑惠,陳亮全,周偉賢,曾裕淇,林冠慧,林宗弘,林沛暘,邱聰智,李俊穎, 這樣論述：

　　九二一震災是臺灣災害科學發展與政策改革的里程碑，為什麼有些地方的災損較嚴重？為什麼有些受災社區能夠成功復興？本書為國家地震工程研究中心、中央研究院、國立臺灣大學與師範大學等學者合作的成果，回顧臺灣地震科學，特別是九二一地震之後的研究發展。 　　全書分為四個部分：第一部分為震災風險研究導論，介紹資料來源與研究方法；第二部分解構震前風險，介紹危害度、暴露度與脆弱度等概念與其對九二一震災的分析結果，提出「樞紐城鎮」（nexus township）的概念，認為介於都會區與麓山帶之間的中小型交通樞紐城鎮，是社會脆弱之所在。第三部分介紹韌性的概念、探討九二一震災後的房屋重建、社區

重建、校園重建以及心理重建；第四部分「面對下一場巨震」探討臺灣防救災制度變遷，並提供未來改革建議。巨災不僅留下傷痛，也帶來公民參與改革的機會之窗，這是臺灣民主對抗災害風險的「制度韌性」優勢。

臺灣文博會與文化創意產業發展研究： 設計思維的反思

為了解決香港的文化及創意產業的問題，作者楊澤之 這樣論述：

臺灣文博會歷經多年營運，已初具規模且獨樹一幟，對我國文化創意產業的發展、藝術與設計教育的推廣以及策展和會展產業人才培育貢獻殊偉。本研究主要探討臺灣文博會與文化創意產業兩者之間的發展關係。以設計思維理論為核心，提出以設計思維觀點檢討臺灣文博會於設計、服務與營運之問題和挑戰，並透過設計思維理論重構臺灣文博會的推動框架，以創造產業價值鏈效果。本研究以中國杭州文博會與南非開普敦Design Indaba兩個展會為案例，以本文所界定之設計思維理論，深入分析案例於會展規劃、營運、服務以及對相關產業之影響；同時針對臺灣文博會主辦單位、承辦單位、參展廠商及表演團體等利害關係人以及與本研究議題相關之學者和專家

、非營利組織等進行深度訪談，以受訪者之實務經驗納入本研究的定位設計、展場設計以及鏈結設計等進行分析與比較。研究發現，臺灣文博會存在品牌定位不明確、權責劃分不清晰、場館使用不合宜、資料存取不便利、學術專業不深入、產業鏈結不確實等六大待解問題，探究其原因實為文博會於展會規劃及會務發展的營運困局。據此，臺灣文博會可借鑑本文案例杭州文博會及Design Indaba各擅勝場的營運經驗，亦可透過本研究以設計思維理論為基礎所提出的政策建議，以期解決臺灣文博會現下營運之困境，進而帶動我國文化創意產業永續發展。