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歐洲平面設計新浪潮 (硬皮精裝)：酸性/新醜/復古/像素/故障 ——收錄當下最火熱的5 種設計表現風格

為了解決Pixel 5的問題，作者gaatii光体 這樣論述：

如果人們連看都不想看一眼，還怎麼傳遞訊息？ 設計本身就不該被局限， 它需要不斷被打破、被審視、被解構、被重組   歐洲是現代平面設計的起點，帶有一股感性的藝術實驗氣息。 啟發靈感、拓寬視野， 將這些新興的藝術設計風格靈活運用到自己的作品吧！   　　#內附兩張快速鍵記憶卡，讓你快速掌握軟體的運用！   　　這是一本讓人中毒的書！近年來歐洲湧現的各種新平面風格，乍看之下讓人眼花繚亂。超強的視覺衝擊力、大膽而又靈性的風格背後，包含著年輕設計師們顛覆設計規則、繼承並重塑設計文化的創意和野心。 　　 　　最最重要的，是本書還帶有五個重磅教程，除了能瞭解最新的

設計潮流趨勢，還能學習製作的詳細軟體操作過程，讓讀者在鑒賞之餘最重要的是學習如何創作。 　　 　　略帶輕微毒性，抓眼的平面容易上癮，讓人欲罷不能。   　　【第一章　視覺教程】 　　 　　如何顛覆、重塑經典圖形元素？ 　　 　　來自義大利的設計師、藝術家 Ignorance 1圍繞20 世紀八九十年代的銳舞音樂 （RaveMusic）和與其相關視覺元素來進行創作。將現代圖形與經典元素相結合，使作品保持復古的情緒，同時得到獨特的當代扭曲效果。 　　 　　亦有：賽車Logo重塑、Fuera單曲封面……等等，創作過程一一解密。   　　【第二章　酸性】

　　 　　「酸性平面（Acid Graphic）」是當下平面視覺設計中非常流行的美學風潮。 　　 　　它由現代工具創造，具備「超級新潮」的外觀，通過充滿活力的排版和使用重金屬風格的瘋狂字體，呈現出一種違反常規的20世紀90年代派對傳單的風格。這種充滿靈性的設計風格，早期更多存在於相對自由的音樂行業。而隨著接受度的逐漸擴大，這類設計風格也越來越多地被運用到其他行業的平面表達中。   　　【第三章　新醜】   　　誰能說「新醜風」在某種程度上不是一種優秀的設計？   　　這種風格大多具備強烈的色彩對比的特點，強調感性，並以此來抓住受眾眼球。混亂且戲謔的藝術語言，

時刻挑戰著大眾的審美底線。也許，設計本身就不該被局限，它需要不斷被打破。   　　【第四章　復古】   　　在顛覆「現在」的設計風格中，有的來自「未來」，有的則來自「過去」。   　　通過強調歷史風格的復古，來實現對現代設計中刻板、沉悶、理性的反對，這種風格的核心並不是表面上的「向後看」，而是借助懷舊來諷刺現在，體現多元化的設計手法。在本章節精選的作品中，有的運用了絲網印刷的手法，有的使用了復古的畫面元素，刻意舊化的色調與光影，恰到好處地體現了設計主題中想要傳達的感覺。   　　【第五章　像素】   　　像素畫原本是一種以「像素」（Pixel）為基本單位來製

作的電腦繪圖，其特點是通過像素點用距陣排列的方式拼合成圖像，你可以看到裏面的像素顆粒。而如今的像素藝術（Pixel Art）已從電腦最原始的圖像表現演變成一種獨立的藝術創作方式，它強調的是一種具有清晰的輪廓、明快的色彩、不受約束的風格。在一味追求清晰、極致美感的今天，像素元素的加入無疑具有強烈的衝擊力，它粗糙拙樸的方格，模糊的鋸齒邊緣帶來極不和諧的懷舊感，卻常常成為整個畫面的點睛之筆。   　　【第六章　故障】   　　故障藝術不是作為一個風格門類而是作為一種美學態度（故障美學Glitch Aesthetics）出現的。   　　故障藝術打破了唯美流暢的和諧畫面，它比故障

本身能傳達更為豐富的內容，是對審美的一次再顛覆。本章中的作品並非只是簡單地利用故障藝術製造一種畫面的感覺或情緒的渲染，而是真正從設計主題出發，使用故障失真的手段來達成各自的目的。   本書特色   　　(1)深度講解案例中的創作方法，分步演示Ps、Ai、Id 等軟體的操作流程。 　　(2)結合時下熱門軟體：Cinema 4D、After Effects、Processing……展現新技術與平面設計結合的全新可能。

Pixel 5進入發燒排行的影片

通過可微分深度渲染進行單眼360度佈局估算

為了解決Pixel 5的問題，作者葉鈺萱 這樣論述：

儘管在房間佈局估計任務上已經取得了顯著進展，大多數方法主要目標著重在減少 2D 像素坐標中的損失，而不是利用 3D 空間中的房間結構。為了重建 3D 房間的佈局，我們將 360 度佈局估計的任務公式化為預測全景圖地平線上深度的問題。具體來說，我們提出了可微分深度渲染 (Differentiable Depth Rendering) 的損失函數 (Loss Function)，其過程可以使從佈局到深度預測的轉換可微分，從而使我們提出的模型可端到端地訓練，同時利用 3D 幾何信息，而無需提供真實深度。我們展示了我們的方法在眾多 360 佈局基準數據集上均達到了最先進的性能。此外，我們的公式可以對

深度數據集進行預訓練，從而進一步提高了我們的佈局估算模型的通用性。

像素藝術背景畫法完全解析：ULTIMATE PIXEL CREW REPORT配色x構圖x透視

為了解決Pixel 5的問題，作者モトクロス斉藤 這樣論述：

像素藝術的專業團隊親自傳授背景畫法！ 色彩、光影、構圖、透視、材質 etc. 從基礎知識到繪製過程，完整收錄豐富的內容！   　　現在是人人都可以進行創作的時代。 　　現代特有的這種環境也促進了點陣圖的存續與多樣性。 　　不只是遊戲的美術，點陣圖在插畫與藝術領域的基礎也正在逐漸擴大。   　　受到限制的圖畫中富有美感，身為懷舊中帶著創新的特殊表現方式，點陣圖彷彿有了新的生命。 　　過去的點陣圖是因為不得已才使用有限的解析度與色彩數， 　　但在解除了技術限制的現代，描繪點陣圖是刻意設限的行為，所以每位創作者都會自行決定其限制。 　　現在世界上存在各式各樣的點陣圖，相較於過去，已經產生了無限的

多樣性。 　　有些作品承襲老舊的風格，有些則採用現代才辦得到的新技術，可見點陣圖還蘊藏著前所未見的可能性。   　　ULTIMATE PIXEL CREW（UPC）描繪點陣圖的方式與過去既存的點陣圖有些不同。 　　基礎的表現方式當然承襲了過去的點陣圖，但還會再加上現代特有的效果與處理。 　　根據情況，也會採用向量繪圖軟體、3D繪圖軟體、影片編輯軟體等工具。 　　解析度也設定得偏高，結合了點陣圖特有的簡化手法與寫實風格。 　　描繪光影交織而成的空氣感與情境就是UPC的主題。   　　本書介紹的方法與技術是基於UPC創作時採用的思考方式所撰寫而成。 　　雖然並不是讀過本書就能立刻學會描繪風景點陣圖

，但至少會具備必要的知識。 　　接下來只要熟悉這些知識，學會在最適當的地方使用最適當的方法，就能自由地描繪任何風景。 　　本書介紹的大部分知識不只能套用到點陣圖上，也跟普通的繪圖是共通的。 　　即使是不畫點陣圖的創作者，也能從書中找到有用的資訊。 　　但願各位都能廣泛地接納多樣的風格，並找出屬於自己的點陣圖。

動態光雕投影 : 以物件追蹤為基礎的投影技術

為了解決Pixel 5的問題，作者謝其叡 這樣論述：

光雕投影是一種利用投影機投影紋理圖案到表面，藉此改變物體外觀的數位藝術，然而目前大部分的光雕投影作品還是停留在建築物等大型固定表面上而不是運動物體，一般使用者比較沒有機會參與光雕投影的製作。 為此，本研究使用一台RGB-D攝影機和一台投影機，基於物件追蹤方法實作一套動態光雕投影系統，首先系統會要求使用者拍攝結構光資料來對攝影機和投影機進行校正，一旦完成校正流程，使用者可以框選想要追蹤的目標物，最後系統會逐幀追蹤目標搭配一連串的座標轉換將目標物體轉換到投影機像素達到動態光雕投影的效果讓使用者也能在家體驗光雕投影的樂趣。