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臺灣的國際文化關係：文化作為方法

為了解決udn展覽的問題，作者劉俊裕,張晴文,盧佳君,李兆翔,郭唐菱,王紀澤,陳嘉翎,王慶康,郭鎮武,林國平,黃宇暘,周維強,王健宇,吳介祥,袁緒文,李映霖, 這樣論述：

　　前文化部部長鄭麗君、國立歷史博物館館長廖新田 ――好評推薦 　　這是臺灣第一本結合國際文化關係、文化外交與文化交流的學術與實務專書。 　　本書匯集了學者專家及文化實務工作者的智慧，及寶貴的國際文化交流經驗。從視覺藝術、表演藝術、博物館、當代藝術及藝術節慶、工業遺產與藝術平台網絡、新媒體科技應用的實踐經驗，與跨文化溝通、外交，策展論述與國際軟實力評估等論辯，皆為讀者提供精彩的研究成果。 名人推薦 　　「這一本專書的出版，就像是一份指南，相信能為臺灣民間與政府在協力共構國際文化關係的各面向提供重要指引與參考。」 （鄭麗君／前文化部部長、青平台基金會董事長） 　　「

終於有一種「另類」的聲音，以學術角度來解析臺灣文化外交作為一客體。在工具化、花瓶化之外，客體化文化與文化外交，或許是朝向正確方向的第一步。」（廖新田／國立歷史博物館館長、臺藝大藝政所教授）

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精品珠寶品牌行銷策略之比較-以Cartier、Van Cleef & Arpels 與 Chaumet為例

為了解決udn展覽的問題，作者江岱芸 這樣論述：

本研究選擇三個精品珠寶品牌為研究個案，採用內容分析的方式，分析Cartier、Van Cleef & Arpels 、Chaumet的品牌故事與行銷策略，結合專家訪談法以半結構方式訪問四位精品珠寶專家，以了解與聽取精品珠寶業者的經營理念與寶貴意見。本研究之三大高級珠寶品牌皆發源於巴黎，同樣擁有百年歷史，都與皇室貴族，富豪巨賈，影視名人關係密切，但彼此風格各異，設計的走向也大相逕庭，只是品牌行銷策略仍是沒有跳脫行銷組合太遠。本研究依據行銷組合的研究發現如下：一、產品策略: 有故事性的產品，選用珍貴稀有的寶石，品牌精神一貫性的設計風格，更能貼近消費者內心的特殊記憶與渴望。二、價格策略: 以不

同材質的寶石、精緻或簡潔的設計作為價格區分，以符合各個階層消費者的需求。三、通路策略: 選定以高級服務為品質目標的百貨公司或購物中心為駐點，或是讓消費者在家也能便利購物的網路模式。四、促銷策略: 具有特殊意義的節日或是享有折扣的周年慶，以形象良好的明星為代言人，或是不定期地舉辦展覽，增加品牌的吸引力。綜合上述，本研究認為：(1)精品品牌故事的歷史故事越真實動人，越能吸引消費者的青睞；(2)故事行銷除了帶給消費者想擁有這些飾品的渴望外，也給品牌塑造了具特色的風格與精神，為每一個創造系列帶來話題也帶來收益；(3)現在消費趨勢與型態的改變，大眾化的消費方式也給這些精品品牌帶來重新思考與考驗，而品牌以

自身的優勢及面對歷代更迭的經驗，自然能很快覺察與調整最佳的行銷策略；及(4)品牌提供一般消費者也能擁有精品品牌產品的滿足感，同時保留了最頂尖的設計與最華麗昂貴的寶石給高階層的客戶，正是說明精品品牌在行銷策略中的靈活與彈性。

幽魂訥訥

為了解決udn展覽的問題，作者顏訥 這樣論述：

文學直播節目「作家事」主持人 顏訥第一本散文集 寫人間如廢墟，整個城市都是我的鬼樂園。 每一個故事的碎片，都是分靈體。 　　在城市租屋，她是一座有應公廟；日夜撿回無主孤魂，讓他們寄居。 　　在異地旅遊，她則口拙手笨，經血洶湧，不曾拋卻日常，乾淨做人。 　　九○年代，她是自己童年的租屋者與觀光客。醜人魚，金縷衣，寂寞布展人，小鎮鬼故事，彷彿這些就是一整代兒童的人生韻律。 　　她以為沒有人可以獨自生活，卻弄錯了生死，弄錯了演化，也弄錯了愛裡的物競天擇。 　　幽冥馬戲團，獵奇博覽會，消失的古蹟，沒發生過的校園呼麻之旅。於是，幽魂生成，卡在陰陽兩界，城市即身體，身體即鬼域，倀鬼一般的書

寫。 　　讀顏訥的幽魂體，看她如何竊取故事，借屍還魂，又如何努力成人，卻活的像鬼。幽魂訥訥的死裡，還有很多人性。 名人推薦 　　張亦絢、鄭宜農 專文推薦 　　《幽魂訥訥》是本不簡單的散文集，鬼語常須欲言又止，卿本訥訥，這是個太知道戛然而止的作者，閱讀她的最鬼理由就在此：她會停住，而使你會繼續。──張亦絢 　　這本書之所以誕生，或許是作者本人想找一個開闊的地方將那份無所適從放生也說不定，讓它們去飛、去闖、去碰撞、去穿梭在更多無所適從的人們心裡。雖然這個世界危機四伏，但有人能看見它們用短暫的生命奮力展翅的樣貌，可能是一件滿好的事。──鄭宜農

從互動設計探討博物館線上藝術觀覽之舒壓影響因素

為了解決udn展覽的問題，作者陳育萱 這樣論述：

疫情的爆發造成許多地區經濟和生活上不便，人們的生活行為受到許多影響，配戴口罩幾乎變成人們生活中的常規行為，對於疫情的擔憂逐漸成為壓力，使得民眾生活逐漸壓抑與恐懼不安，長期下來容易出現許多負面情緒。因此，人們需要適度的釋放壓力，來維持身體和心理的健康，這是此刻極為重要的議題。藝術治療先驅學者Edith Kramer曾提出藝術創作具有治療性的主張，有助於緩和民眾的情緒壓力。而博物館線上藝術展覽結合多媒體技術，增進觀展的便利性，從而逐漸被大眾所使用，有助於觀眾壓力的舒緩，也可以增加博物館經營之效益。 故本研究欲了解藝術展覽結合數位科技，觀眾對其觀展的意願和想法，並且應用互動設計結合博

物館線上藝術展覽對於觀眾舒壓的成效與影響，以及觀眾所得到的感受，同時也分析探究觀眾舒壓的影響關鍵要素。研究方法為利用文獻分析探討線上展覽之現況，並尋找相關之藝術展覽案例，以作為研究之基礎。後續再進行相關領域的專家訪談，了解現今博物館線上藝術展覽的發展情況以及未來趨勢之看法，並且進一步探討提高觀眾舒壓之相關要素，最終進行問卷調查，針對「展覽體驗」、「觀眾滿意度」與「舒壓」之間的關聯性進行研究分析。 研究結果顯示，透過問卷調查與後續分析探討，觀眾多受疫情影響而使生活產生了改變，以「放鬆舒壓」作為觀賞線上展覽動機的觀眾逐漸增加，觀眾在觀展過程中所獲得的展覽體驗越多，觀眾滿意度與舒壓成效也隨之提

高，而觀眾也會因線上展覽中的路線引導規劃、主題性、展覽開頭設計與文字等關鍵因素影響，提升觀眾觀展的舒壓感受。而本研究利用壓力值檢測以分析觀眾觀展前後的壓力值變化，進而得知觀眾觀看博物館線上藝術展覽體驗的正向影響，是可以有效的降低觀眾的壓力，達到放鬆舒壓之效果。