樂理的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列股價、配息、目標價等股票新聞資訊

通琴達理：和聲與樂理

為了解決樂理的問題，作者KeithWyatt,CarlSchroeder 這樣論述：

　　Harmony and Theory這本書經過了多年在Musicians Institute的同名課程中的撰寫、教學及修改授課內容而成的。   　　MI是一所實用性的音樂表演學校，它著重在舞台的表演而非課堂上。因此在這本書之中，學習合聲和理論的理由同樣也是為了實際的應用。   　　本課程的目標就是要讓每個彈奏不同樂器、不同音樂型態的人拿到一份樂譜時能彈奏出來，同時也能了解樂譜中符號和數字的意義。   　　你必須充分了解這個語言，讓你不至於彈到一半停下來想接下來要做什麼，把這個語言當成一個工具，讓你的思考更加充滿音樂性，也能因此彈得更快更好。   　　這本書本身並不能取代好的彈奏技巧、經

驗、一對精確的耳朵或者對某種音樂型態的感受力，但卻能提供你一個把上述不可或缺的能力緊緊結合的基礎，使你成為一位完備的樂手。   本書特色   　　大部分合聲理論的書籍總是採用古典音樂或是作曲取向的觀點來講述，但這本書卻是為了那些熱愛流行音樂的人所寫的 – 不管是搖滾(rock)、放客(funk)、藍調(blues)、流行樂(pop)、鄉村(country)、爵士(jazz)等等。   　　也許不是絕大多數，但很多流行樂手開始學習彈奏的時候總是用耳朵和感覺來模仿其他樂手的彈奏，甚至也不了解為什麼這些音符會是這樣被使用。   　　運用「耳朵」和「感覺」的樂手通常都不確定學習理論的好處，他們陷在兩種

處境之中 – 對音樂上無知的挫折感，擔心過多的樂理知識會妨礙純粹靈感的激發。   　　然而，真正有才學的樂手會用他們的智慧去專注和強化在創造力之上，就像畫家雖然學習人類身體的內在，卻只是為了能將人體畫的更好一樣。   　　這本書將會帶給你對於我們每天聽見的音樂一個內在架構的了解，也因此你可以不必再排斥那些印在紙上的符號，讓我們回到音樂的本身。

樂理進入發燒排行的影片

許常惠《留傘調變奏與主題》作品44 之樂曲分析與演奏詮釋

為了解決樂理的問題，作者簡昱恕 這樣論述：

許常惠(1929-2001)為臺灣現代音樂創作的先驅，臺灣民族音樂採集的領航人，是當代臺灣最有影響力的音樂家之一。音樂創作類型包含歌劇、舞劇、清唱劇、管絃樂曲、協奏曲、獨奏曲等。許常惠在學術方面的研究成果也極為豐富，從西洋音樂理論到臺灣傳統音樂皆有專著，代表性著作如《臺灣音樂史初稿》及《民族音樂學導論》等；其對傳統音樂的社會文化價值研究極具開創性視野及見解，能積極促進社會對傳統音樂的重視，並帶動一股風潮。本篇書面報告研究以臺灣當代作曲家許常惠於1991年發表的小提琴無伴奏獨奏曲作品《留傘調變奏與主題》(Variations and Theme on the Folk Tune of “Cat

ching Umbrella”)為主要研究對象。全文共分四章進行論述，首先，闡述研究此曲的動機與目的、範圍及方法。其次，就各方文獻記載研究作曲家生平。其三，解析創作背景，從風格與素材開始，進一步去認識作品的創作脈絡，針對曲式做架構分析，探討演奏的詮釋方法。最後對全文做總結。透過本文的探析，理解該作品之音樂創作思維，提出合宜之演奏詮釋建議，期望能提供未來相關研究者做為參考。

圖解和弦：單調旋律立刻變豐富深刻，渲染力十足

為了解決樂理的問題，作者植田彰 這樣論述：

單調的聲音無法成為動人的音樂。 然而一段旋律，該如何配上和弦？如何判斷、怎麼做？才能打動人心？ 本書經揀擇，只教你最必要的、與和弦相關的樂理，進而快速掌握和弦原理、判斷準則，並透過習題讓你熟練關鍵要領，有效學會為旋律配上和弦的方法。本書在譜例中融入了經典方法和名曲的特色手法，讓學習者一入門就浸染於優秀的和弦作品，包括多達26首的流行、爵士、古典樂等各種音樂表情、特色的竅門。是一本從基礎打造起，至活用高明手法，全覽和弦領域的入門操作指引。 本書特色 ●「找出旋律調性→推算使用的和弦→套上終止式→完成！」好懂好操作！ ●從基礎觀念→經典和弦進行→特色效果技巧，依據需求使用，輕鬆好上手！ ●經

典及名曲技法+譜例圖解+音樂識聽，深入而淺出，學習質量最優質有效率 ●時髦帥氣、高漲刺激、神聖、傷感、藍調憂鬱……特色氛圍營造一次就學會   跟著本書內容，你將學會： 序章 記住和弦名稱 了解必需的音樂知識，如音程、節奏、拍子、調； 認識基本和弦：大和弦與小和弦，減三和弦、增三和弦、轉位；七和弦。 Chpater1 和弦基礎知識 調與和弦的關係、和弦如何編排、終止式種類與用法、大調使用的和弦、小調的和弦規則 Chpater2 初級和弦方法 和弦的判斷基準、和弦音與非和弦音的搭配、最具代表的三種經典和弦進行（循環和弦、逆循環和弦、帕海貝爾卡農）、時髦的七和弦、名曲的和弦特徵 Chpater3

中級和弦方法 用分數和弦做流暢低音線、用大調的IIIm製造刺激感、在大調旋律中加入傷感氛圍、活用調式音階、sus4和弦的有效用法、次屬和弦的用法、活用Two-Five Chpater4 高級和弦方法 增添爵士風味的方法、在平淡樂句中添加「色彩」、製造活潑跳躍的節奏、利用和弦進行創造「助奏」、更多和弦配置技巧

創客融入國小音樂創作教學之行動研究

為了解決樂理的問題，作者謝瑋儒 這樣論述：

　　研究者體認國小學童在音樂領域的學習，創造力及學習興趣是影響學習的關鍵因素之一，因此，透過在音樂課中融入創客「動手做」之實踐精神，設計適合國小學生的音樂創作課程，引導學生發揮創意，體會音樂創作之樂趣，從中探究實施創客融入國小音樂創作教學之教學歷程，以及對學生創造力和學習興趣的影響情形，藉以改善研究者在音樂教學中所面臨的教學困境與問題，並且提供教師未來發展國小音樂創作課程之參考。　　本研究採用行動研究法，以苗栗縣希望國小兩班五年級學生為研究對象，課程內容結合音樂與視覺藝術，設計兩個單元的教學活動，進行為期五週，共計12節的課程。課程實施期間，以研究者省思日誌紀錄教學歷程觀察，蒐集課程回饋單、

學習單以及學生訪談紀錄等多元的質性資料，並以威廉斯創造力測驗及自編音樂科學習興趣量表等量化資料為輔助，進行資料歸納、分析與省思修正，藉以瞭解創客融入國小音樂創作教學所面臨的問題與解決策略，以及對學生帶來的影響。　　研究發現創客融入課程設計須循序漸進，注重實作過程，提供學生探索式的體驗；教學活動須強調促使學生將獲得的新知識，透過學習、分享、實作、創造的過程，與舊經驗整合內化形成知識的循環累積；實作課程宜善用小組合作學習，並給予每位學生充分機會表現，並且適時給予正向鼓勵與肯定，建立一個友善的創客空間，提供學生相互交流、分享的學習環境。　　此外，研究結果顯示實施創客融入音樂創作教學，雖然能激發其創作

靈感，但在提升學生音樂創作能力之成效有限，在學習的過程中培養學生開放性思維，而且能啟發其想像力，增進學生口語表達能力。透過多元的教材內容及教學方式有助於激發學生在音樂科的學習動機及樂趣，其中以小組創作實施創客融入音樂創作教學，更能有效提升學生學習意願。